El 2025 está siendo muy hardcore en la cueva. ¡Sexta entrevista de música hardcore consecutiva en nuestra sección de entrevistas de hard! Hoy nos adentramos en el mundo de los 200 BPM para hablar con Major Conspiracy, un dúo holandés de uptempo que se encuentra en el prime de su carrera
Loud Cave: Jari, Sunny, ¡bienvenidos a Loud Cave! Estaréis de acuerdo con nosotros en que os encontráis en el mejor momento posible para tener una profunda charla. Sin duda, 2025 está siendo un punto de inflexión en vuestra carrera como productores de hardcore. Muchos cambios, nuevos proyectos y, sobre todo, mucho trabajo e ilusión detrás de ellos. Tras celebrar vuestro evento propio, lanzar vuestro primer álbum de estudio e incluso fundar un sello (hablaremos de todo esto después), ¿cómo os encontráis tanto a nivel personal como artístico?
Major Conspiracy: Los dos estamos muy bien. Por fin hemos vuelto a la tierra después de un período increíblemente ajetreado. Ha sido agitado, pero sobre todo, los proyectos han sido muy divertidos y educativos. El sello, el evento en AFAS Live y nuestro primer álbum eran tres «objetivos vitales» con los que soñábamos juntos cuando éramos adolescentes.
Decidimos dar un paso atrás en las semanas posteriores al evento. Jari se fue de vacaciones, y Sunny se tomó un tiempo para descansar aquí (en Holanda). Los dos nos estamos centrando mucho en el desarrollo personal, el deporte y la alimentación saludable para mantenernos equilibrados. Para nosotros, es muy importante para poder afrontar estos períodos tan ajetreados y para mantener nuestra creatividad fluyendo en lo que hacemos.
Siempre decimos: «El juego no ha hecho más que empezar». Y realmente es así. La temporada de festivales está a la vuelta de la esquina, ¡y estamos listos para la 2025!
Loud Cave: Jari, Sunny, welcome to Loud Cave! You will agree with us that you are at the best possible time to have a deep chat. Without a doubt, 2025 is being a turning point in your career as hardcore producers. Many changes, new projects and, above all, a lot of work and illusion behind them. After celebrating your own event, releasing your first studio album and even founding a label (we'll talk about all this later), how do you find yourselves both personally and artistically?
Major Conspiracy: We're both doing really well. We've finally came back down to earth after an incredibly busy period. It's been hectic, but above all, the projects have been super fun and very educational. The label, the event at AFAS Live and our very first album were three «life goals» we dreamed about together as teenagers.
We decided to take a step back in the weeks after the event. Jari went on vacation, and Sunny took some time to rest here (in the Netherlands). We're both focusing a lot on personal development, sports and healthy eating to stay balanced. For us, is really important to be able to handle these busy times and to keep our creativity flowing in what we do.
We always say: “The game has only just begun”. And it really has. The festival season is just around the corner, and we’re ready to rock 2025!
LC: Vuestros inicios en la música comenzaron bajo el alias de Soundshooterz, un aka con el que pinchabais estilos como house, hardstyle o moombathon. Después trabajasteis con Teamspicht, hasta finalmente decantaos por los BPM altos (frenchcore y uptempo) con Major Conspiracy (2018). Recomendamos al público que escuche los podcasts de Uptempo Frenchcore Madness. ¿Cómo se conocieron Jari y Sunny? ¿Por qué decidisteis dedicaos plenamente al uptempo hardcore? ¿Cuáles consideráis que son los puntos fuertes que cada uno de vosotros le aportáis al proyecto?
MC: Nos conocemos desde tercero de infantil. Sunny tuvo que repetir curso, y así fue como acabó en la clase de Jari. Es como si estuviera predestinado. Siempre nos caímos bien, pero por ese entonces no salíamos mucho. Eso cambió cuando dejamos la escuela primaria y fuimos al instituto, porque fue cuando realmente conectamos a través de una pasión compartida: ¡Hacer música! A partir de ese momento, nos convertimos en mejores amigos y empezamos juntos nuestro viaje hacia la cima.
A los dos nos gustaba mucho el uptempo hardcore y el frenchcore. Por aquel entonces, seguíamos produciendo música juntos. A Sunny le gustaban más las melodías, mientras que Jari se centraba más en los kicks y los sonidos pesados. Entonces, decidimos que Jari se encargaría de la producción musical para el acto, y Sunny de pinchar. También decidimos centrarnos en un género, para poder especializarnos en él. Ese género se convirtió en uptempo hardcore. En nuestras sesiones de DJ, sin embargo, seguimos combinándolo con frenchcore durante bastante tiempo.
¿Puntos fuertes? Sinceramente, es bastante sencillo. Jari crea las piezas del puzzle, y Sunny lo monta. Jari es realmente el productor, y Sunny el DJ; y eso sólo en el aspecto musical. En cuanto al negocio, hay mucho más en juego. Ahí también tenemos un claro reparto de tareas. Jari es muy fuerte en la parte comercial, mientras que Sunny se centra más en las relaciones sociales y el contacto con los fans.
LC: Your beginnings in music started under the alias Soundshooterz, an aka with which you played styles like house, hardstyle or moombathon. Then you worked with Teamspicht, until you finally opted for high BPM (frenchcore and uptempo) with Major Conspiracy (2018). We recommend the audience to listen to the Uptempo Frenchcore Madness podcasts. How did Jari and Sunny meet? Why did you decide to fully dedicate yourselves to uptempo hardcore? What do you consider to be the strengths that each of you bring to the project?
MC: We’ve known each other since the third year of kindergarten. Sunny had to repeat a year, which is how he ended up in Jari’s class. It really feels like it was meant to be. We always liked each other, but we didn’t hang out that much back then.That changed when we left primary school and went to high school, because that’s when we really connected through a shared passion: Making music! From that moment, we became best friends and started our journey to the top together.
We both really liked uptempo hardcore and frenchcore. At that time, we still produced music together. Sunny was more into melodies, while Jari focused more on the kicks and heavy sounds. Back then, we decided that Jari would handle the music production for the act, and Sunny would take care of DJing. We also made the decision to focus on one genre, so we could really specialize in it. That genre became uptempo hardcore. In our DJ sets, though, we continued to combine it with frenchcore for quite a while.
Strengths? Honestly, it’s quite simple. Jari creates the puzzle pieces, and Sunny puts the puzzle together. Jari is truly the producer, and Sunny is really the DJ; and that’s just on the musical side of things. When it comes to the business side, there’s a lot more involved. We have a clear division of tasks there too. Jari is very strong when it comes to the business side, while Sunny focuses more on social connections and engaging with the fans.
LC: Vuestro logo nos recuerda bastante al triángulo Illuminati, con “El ojo que todo lo ve”. ¿Está relacionado con vuestro nombre artístico (concretamente con la palabra “Conspiracy”)?
MC: No tenemos nada que ver con los Illuminati, pero nos pareció una temática interesante para diseñar nuestro logotipo. El ojo y el triángulo destacan mucho, y es un símbolo fuerte y reconocible.
Por supuesto, la idea también enlaza con la palabra «Conspiracy» de nuestro nombre artístico. «Conspiracy» literalmente significa conexión o unión. En nuestro caso, eso representa nuestra base de fans.
LC: Your logo reminds us a lot of the Illuminati triangle, with «The all-seeing eye». Is it related to your stage name (specifically to the word «Conspiracy»)?
MC: We're not involved with the Illuminati at all, but we thought it was a cool theme to use for designing our logo. The eye and the triangle really stand out, and it's a strong and recognizable symbol.
Of course, the idea also ties in with the word «Conspiracy» in our artist name. «Conspiracy» literally means a connection or coming together. In our case, that represents our fanbase.
LC: En cuanto a compilaciones, habéis tendido a lanzar EPs de pocas canciones (véanse Hit Em, The Game y Doggo). Sin embargo; en marzo de 2025 sacasteis VOL GAS!, vuestro primer álbum. ¡Vamos a haceros unas cuantas preguntas sobre él! El title track del LP, junto a MC Robs (con quien ya habíais colaborado anteriormente en tracks como ‘The Hardcore Elements’, ‘The Next Level’ o ‘Heavy On The Dancefloor’), hace sonar algunos kicks oldschool, una divertida melodía hecha con el claxon del coche y sonidos de aceleración. La temática general de vuestros nuevos proyectos (álbum, live act, evento y sello) está relacionada con los coches. ¿Por qué habéis optado por esta estética? ¿Por qué recurrís ocasionalmente a las vocales en holandés en vez de en inglés?
MC: Elegimos la temática de los coches porque nuestro «boom» en realidad empezó en el coche. Hay una gran historia detrás de esto. En 2020, íbamos a debutar en varios festivales. Nunca habíamos pinchado antes en un festival y, de repente, nuestro calendario se llenó con los bookings más chulos. Podéis pensar en Supersized Kingsday, Defqon.1, y muchos más. Estábamos súper emocionados; aún recordamos el brindis del 1 de enero de 2020. Tres meses después, por supuesto, llegaron las noticias devastadoras: se cancelaban todos los festivales. Fue entonces cuando aprendimos a pensar en términos de posibilidades. La gran pregunta pasó a ser: «¿Cómo podemos compartir nuestra música con el mundo cuando no hay festivales?» Y ahí es donde entró en juego el coche jaja.
Se nos ocurrió la idea de lanzar previews de nuestros últimos temas en el coche de Jari y colgar los vídeos en nuestras redes sociales. Esos vídeos tuvieron mucho éxito, y nuestra música empezó a difundirse por todo el mundo, aunque no hubiera festivales. Desde entonces, hemos estado grabando esos vídeos en el coche todos los años, y desde ese momento, hemos sacado previews de todos nuestros tracks en el coche. Vivimos en el norte de Holanda, y la mayoría de las fiestas se celebran en el sur, así que pasamos mucho tiempo juntos en el coche, a menudo viajando por carretera. Ahora la gente nos reconoce por nuestro divertido contenido en el coche, y por eso lo elegimos como tema central para nuestra fiesta. «Vol Gas» significa, para nosotros: «Ve a por todas, digan lo que digan los demás. Céntrate en ti mismo y no te preocupes por lo que piensen los demás. Lo estás haciendo por ti. ¡No pierdas de vista tus objetivos y ve a toda pastilla hacia la cima!»
Hemos trabajado con muchos vocalistas holandeses simplemente porque nos gustaba su estilo. Las voces holandesas pegan muy bien en nuestros sets, y enseguida nos dimos cuenta de que nuestros eslóganes como «Godverdomme» y «Niet zo zeiken, gas erop!» también los gritaban la gente de fuera de los Países Bajos.
LC: In terms of compilations, you have tended to release EPs of a few songs (see Hit Em, The Game and Doggo). However; in March 2025 you released VOL GAS!, your first album. Let's ask you a few questions about it! The title track of the LP, together with MC Robs (with whom you had previously collaborated on tracks like ‘The Hardcore Elements', ‘The Next Level' or ‘Heavy On The Dancefloor'), plays some oldschool kicks, a fun melody made with the car horn and acceleration sounds. The general theme of your new projects (album, live act, event and label) is related to cars. Why did you choose this aesthetic? Why do you occasionally resort to vocals in Dutch instead of English?
MC: We chose the car theme because our breakthrough actually started in the car. There’s a great story behind it. In 2020, we were set to make our debut at several festivals. We had never played at a festival before and, suddenly, our calendar was filling up with the coolest bookings. You can think about Supersized Kingsday, Defqon.1, and more. We were super hypedand; we still remember toasting to it on January 1st, 2020. Three months later, of course, the devastating news came: all festivals were cancelled. That’s when we both learnt to start thinking in terms of possibilities. The big question became: «How can we share our music with the world when there are no festivals?» And that’s where the car came into play haha.
We came up with the idea to preview our latest tracks in Jari’s car and post the videos on our socials. Those videos really took off, and our music started spreading worldwide, even though there were no festivals happening. We've been filming those car videos every year since, and from that moment on, we’ve previewed all our tracks in the car. We live in the north of the Netherlands, and most parties take place in the south, so we spend a lot of time together in the car, often road-tripping. People now recognize us for our funny car content, and that’s why we chose it as a central theme for our party. “Vol Gas” means, to us: «Just go for it, no matter what anyone else says. Focus on yourself and don’t care about what others think. You’re doing this for you. Keep your eyes on your goals and go full throttle to the top!»
We’ve worked with a lot of Dutch vocalists simply because we really liked their style. The Dutch vocals hit really well during our sets, and we quickly noticed that our slogans like «Godverdomme» and «Niet zo zeiken, gas erop!» were also being shouted along by crowds outside the Netherlands.
LC: ‘Kamikaze’ junto a The Dope Doctor & EZG es un track muy alegre, con unos kicks realmente potentes al final. ¿Cómo ha sido trabajar en el estudio con Olmo?
MC: Fue genial trabajar con Olmo. Además de ser un productor increíblemente talentoso, Olmo es también muy buen amigo nuestro, así que trabajar en proyectos con él siempre es a la vez serio y una gran fiesta.
También colaboramos en este tema con el rapero holandés EZG, cuya música escuchábamos mucho durante nuestra adolescencia. Eso también fue genial para nosotros.
LC: ‘Kamikaze' with The Dope Doctor & EZG is a very upbeat track, with some really powerful kicks at the end. How has it been working in the studio with Olmo?
MC: It was really great to work with Olmo. Besides being an incredibly talented producer, Olmo is also a very good friend of us, so working on projects with him is always both serious and a big party.
We also collaborated on this track with the Dutch rapper EZG, whose music we listened to a lot during our teenage years. That was really cool for us as well.
LC: Uno de los platos fuertes del LP es ‘Duel of Districts (TITANIUM 2024 Anthem)’, de nuevo con MC Robs. Teniendo en cuenta que también fuisteis los encargados de crear el himno en 2022, nos gustaría saber qué simboliza TITANIUM Festival para vosotros.
MC: TITANIUM es muy especial para nosotros. Es uno de los pocos festivales de hardcore, y lo organiza Beter Kom Je Niet, que es también nuestra agencia de contratación. Hemos tenido la oportunidad de crear el himno dos veces. TITANIUM se celebra en un sitio muy chulo, debajo de una autopista. Siempre hay mucha gente, ¡y es una fiesta increíble!
LC: One of the highlights of the LP is ‘Duel of Districts (TITANIUM 2024 Anthem)', again with MC Robs. Considering that you were also in charge of creating the anthem in 2022, we would like to know what TITANIUM Festival symbolizes for you.
MC: TITANIUM is very special to us. It’s one of the few hardcore festivals, and is organized by Beter Kom Je Niet, which is also our booking agency. We’ve had the opportunity to create the anthem twice. TITANIUM takes place at a really cool location, under a highway. It’s always very well attended, and it’s just an amazing party!
LC: En ‘Break It Down’ junto a Dual Damage & MC Flo, además de destrozar automóviles, hacéis sonar kickrolls continuos y unos PVC muy interesantes. Ya habíamos visto a Thijs y Jesper colaborar con artistas de uptempo (como Deadly Guns y LunaKorpz), y es evidente que saben adaptarse de forma excepcional al estilo. ¿Dónde está grabado el videoclip? ¿Cómo ha sido trabajar con los chicos de Dual Damage (partiendo de la base de que son productores de XTRA RAW)?
MC: Fue una experiencia increíble colaborar con Thijs y Jesper. No sólo es muy divertido estar con ellos, sino que además son músicos con un talento increíble. El ambiente en el estudio fue fantástico; mientras trabajábamos duro, también compartimos innumerables risas y creamos grandes recuerdos juntos. Todo el proceso estuvo lleno de energía positiva y mucha creatividad por todas partes.
Para el vídeo musical, decidimos rodar en un desguace de coches, donde tuvimos la oportunidad de destrozar coches durante una hora entera. Fue una experiencia única y emocionante que aportó mucha energía y buen rollo al vídeo. Todos nos lo pasamos en grande durante el rodaje, y resultó ser una parte del proyecto muy divertida y memorable.
LC: In ‘Break It Down' with Dual Damage & MC Flo, in addition to smashing cars, you play continuous kickrolls and very interesting PVCs. We've seen Thijs and Jesper collaborate with uptempo artists before (like Deadly Guns and LunaKorpz), and it's clear that they know how to adapt exceptionally well to the style. Where is the videoclip shot? How was it working with the guys from Dual Damage (assuming they are XTRA RAW producers)?
MC: It was an amazing experience to collaborate with Thijs and Jesper. They are not only great fun to be around, but also incredibly talented musicians. The atmosphere in the studio was fantastic; while we put in the hard work, we also shared countless laughs and created some great memories together. The entire process was filled with positive energy and a lot of creative input from all sides.
For the music video, we decided to film at a car scrapyard, where we had the opportunity to smash cars for an entire hour. It was a unique and thrilling experience, and it really added to the energy and vibe of the video. We all had an absolute blast during the shoot, and it turned out to be a really fun and memorable part of the project.
LC: Durante unos cuantos años habéis formado parte de Offensive Rage, el label de Cryogenic (véanse tracks como ‘Ready To Die’ con Rosbeek, ‘Retarded’ (vuestra primera aparición en un top de MoH), ‘Major Fans’ o ‘Ha ha’ junto a Anton). Sin embargo; habéis fundado vuestro propio sello, VOL GAS Records. ¿Por qué habéis tomado esta decisión? En vuestra página web hay un apartado llamado “Send Your Tracks”, para que los productores de uptempo os envíen sus canciones. ¿Tenéis pensado incluir a otros artistas en VOL GAS Records?
MC: Hace tiempo que nos encargamos de todo nosotros mismos. Desde los vídeos musicales y los artworks hasta la programación y las statements. Nos gusta tener el control de estas cosas. Normalmente, son tareas que se subcontratan a una discográfica.
¿Otros artistas? Quién sabe, quizá en el futuro. Pero por ahora, estamos centrados en nuestros temas en solitario y en nuestras colaboraciones.
LC: For a few years you have been part of Offensive Rage, Cryogenic's label (see tracks like ‘Ready To Die' with Rosbeek, ‘Retarded' (your first appearance on a MoH top), ‘Major Fans' or ‘Ha ha' with Anton). However; you have founded your own label, VOL GAS Records. Why did you make this decision? On your website there is a section called «Send Your Tracks», for uptempo producers to send you their songs. Do you plan to include other artists on VOL GAS Records?
MC: We’ve been handling everything ourselves for quite some time now. From music videos and artworks to scheduling and statements. We like having control over these things ourselves. Normally, these are tasks you’d outsource to a label.
Other artists? Who knows, maybe in the future. But for now, our full focus is on our solo tracks and collaborations.
LC: En vuestro live act actual, también llamado VOL GAS, vuestros outfits se tiñen de blanco y rojo con bombers y zapatillas personalizadas. ¿Qué diferencia un set de VOL GAS de uno normal de Major Conspiracy?
MC: Durante el Major ConspiracyVOL GAS Live Set, ofrecemos un DJ set de 30 minutos con una mezcla de tracks de álbumes, éxitos favoritos de los fans y clásicos de Major Conspiracy. Además, también ofrecemos un impresionante espectáculo visual y de efectos especiales.
LC: In your current live act, also called VOL GAS, your outfits are dyed in white and red with bombers and customized sneakers. What makes a VOL GAS set different from a normal Major Conspiracy one?
MC: During the Major Conspiracy VOL GAS Live Set, we deliver a 30 minute DJ set featuring a mix of album tracks, fan-favourite hits and Major Conspiracy classics. And besides that, we also deliver an awesome visual and FX show.
LC: En vuestro primer evento propio, G.V.D., hicisteis un inolvidable sold out en Poppodium 013. Este 8 de marzo habéis celebrado el segundo, en AFAS Live (Ámsterdam), de la mano de BKJN Events. Contasteis (como invitados) con algunos de los grandes nombres de la escena uptempo, como N-Vitral, Partyraiser, Spitnoise o The Dark Horror (entre otros). ¿Cómo se vivió este evento desde dentro? Además de VOL GAS Live, presentasteis Almost Crashed! ¿En qué consistió este segundo show?
MC: El evento estuvo muy bien organizado por BKJN. En un día así, ellos se encargan de todo, lo que realmente nos permite ser artistas. Sólo tenemos que centrarnos en lo que más nos gusta: crear música y montar un espectáculo, y divertirnos con nuestros colegas y nuestras familias, que a menudo nos acompañan en estos grandes shows.
The Almost Crashed! Show fue una actuación llena de sing-alongs holandesas e internacionales combinadas con uptempo. Es algo que, en teoría, no debería funcionar en absoluto, y sin embargo lo hicimos realidad. Precisamente por eso el espectáculo se llamó Almost Crashed!
LC: In your first own event, G.V.D., you made an unforgettable sold out at Poppodium 013. This March 8th you have celebrated the second one, at AFAS Live (Amsterdam), by the hand of BKJN Events. You had (as guests) some of the biggest names of the uptempo scene, such as N-Vitral, Partyraiser, Spitnoise or The Dark Horror (among others). How did you experience this event from the inside? Besides VOL GAS Live, you presented Almost Crashed! What did this second show consist of?
MC: The event was very well organized by BKJN. On a day like that, they take care of everything, which really allows us to be artists. All we have to focus on is what we love most: creating music and putting on a show, and having fun with our colleagues and our families, who often join us for these big shows.
The Almost Crashed! Show was a performance full of Dutch and international sing-alongs combined with uptempo. It’s something that, in theory, shouldn’t work at all, and yet we made it happen. That’s exactly why the show was called Almost Crashed!
LC: Dentro del uptempo, el bouncy es el subgénero líder actualmente, sobre todo en los Países Bajos. Nosotros creemos que vuestra música ofrece una diversidad más amplia de kicks (con algunos muy, muy fuertes), más dinamismo, fake drops, cambios continuos… ¿Vosotros os consideráis artistas de bouncy uptempo?
MC: No somos «saw», no somos «bounce», no somos «piep kicks». Somos Major Conspiracy, ¡y hacemos lo que nos parece que es loco!
LC: Within uptempo, bouncy is currently the leading subgenre, especially in the Netherlands. We think your music offers a wider diversity of kicks (with some very, very strong ones), more dynamism, fake drops, continuous changes… Do you consider yourselves bouncy uptempo artists?
MC: We’re not “saw», we’re not “bounce», we’re not “piep kicks». We are Major Conspiracy, and we make what we think is sick!
LC: Aunque el uptempo sigue siendo uno de los géneros más escuchados y valorados dentro del amplio espectro de los harder styles, muchos fans reclaman una bajada del BPM. Desde hace un tiempo, el early hardcore y el millennium están volviendo a aumentar su popularidad. ¿Cómo veis el futuro de la escena uptempo de aquí a 5 años?
MC: Últimamente han pasado muchas cosas en la escena del uptempo hardcore. Hemos notado que las cosas se están ralentizando un poco, ¿pero que cómo será dentro de cinco años? Ni idea, jaja.
LC: Although uptempo is still one of the most listened and appreciated genres within the wide spectrum of harder styles, many fans are calling for a lowering of the BPM. For some time now, early hardcore and millennium have been gaining popularity again. How do you see the future of the uptempo scene in 5 years?
MC: So much has happened recently in the uptempo hardcore scene. We’ve noticed things are slowing down a bit now, but what it’ll be like in five years? No idea, haha.
LC: Vuestra popularidad empezó a aumentar considerablemente en 2021. Sólo hace falta ver que ‘Cocaine Last’ junto a Abaddon ocupó la posición #13 en el top 100 MoH de ese mismo año. ¿En qué momento exacto creéis que disteis el “boom”? ¿Qué tiene Major Conspiracy para gustarle tanto a la gente?
MC: Nuestro boom en realidad se produjo durante el período COVID de 2020. A principios de ese año, nuestra agenda estaba repleta de bookings, incluidos nuestros primeros shows en festivales. Cada vez éramos más y más populares y ganábamos visibilidad en las redes sociales. ¡La gente tenía curiosidad por ver lo que teníamos preparado! A causa de la pandemia, la mayor parte del hype alrededor de nosotros se produjo durante la cuarentena. Cuando todo volvió a abrir en 2022, por fin pudimos ir a por todas en los festivales. Un booking que nunca olvidaremos es el de Supersized Kingsday. Abrimos en un escenario vacío, y a los 10 minutos estaba completamente lleno.
Major Conspiracy no es sólo un acto de uptempo hardcore. Detrás hay dos mejores amigos que se divierten mucho juntos y hacen lo que más les gusta. Irradiamos esta energía en el escenario, en las redes sociales, y también en nuestro tiempo libre. Además de que la gente disfrute con nuestra música, estamos muy comprometidos con nuestros fans. Por ejemplo, enviamos una tarjeta a los miembros de nuestro grupo de WhatsApp Major Conspiracy (NL) el día de su cumpleaños. También celebramos reuniones de fans, repartimos pegatinas después de nuestros shows, y nos hacemos fotos. Nuestra pasión e implicación es lo que nos hace ser queridos por nuestros fans.
LC: Your popularity started to increase considerably in 2021. Just look at the fact that ‘Cocaine Last' with Abaddon was ranked #13 in the MoH top 100 of this year. At what exact moment do you think you boomed? What is it about Major Conspiracy that makes people like you so much?
MC: Our breakthrough actually happened during the COVID period in 2020. At the start of that year, our schedule was packed with bookings, including our first festival shows. We were becoming more and more popular and gaining visibility on social media. People were curious to see what we had in store! Because of the pandemic, most of the hype around us happened during lockdown. When everything reopened in 2022, we were finally able to go all out on festivals. One booking we’ll never forget is Supersized Kingsday. We opened on an empty stage, and within 10 minutes it was completely packed.
Major Conspiracy is not just an uptempo hardcore act. Behind it there are two best friends who have a lot of fun together and do what they love the most. We radiate this energy on stage, on social media, and also in our free time. Aside from people enjoying our music, we are very engaged with our fans. For example, we send a card to people in our Major Conspiracy WhatsApp Group (NL) on their birthday. We also frequently hold fan meetups, hand out stickers after our shows, and take time for photos. Our passion and involvement are what make us beloved by our fans.
LC: Dimitri K siempre ha sido un artista muy relacionado con Major Conspiracy. Además de que os empezasteis a dar a conocer prácticamente a la vez (como jóvenes promesas del género), habéis colaborado varias veces (véanse ‘Ain’t No Thing’, ‘To Hell’ y ‘Hardcore By Nature’), y habéis compartido cabina en sesiones increíbles, como el Mainstage de Intents Festival 2023, o “Supreme Domination” en vuestro evento en AFAS Live. ¿Cómo le conocisteis? ¿Cómo es vuestra relación con él?
MC: Conocimos a Dimitri a través de un grupo de WhatsApp en 2019. Acababa de hacer ‘Mashup 1', y nos pareció muy chulo, así que decidimos colaborar con él. Congeniamos enseguida en el estudio y pronto nos hicimos buenos amigos, y a día de hoy seguimos siendo íntimos.
LC: Dimitri K has always been an artist closely related to Major Conspiracy. Besides the fact that you started to be known almost at the same time (as young promises of the genre), you have collaborated several times (see ‘Ain't No Thing', ‘To Hell' and ‘Hardcore By Nature'), and you have shared booth in amazing sets, like the Mainstage of Intents Festival 2023, or «Supreme Domination» in your event at AFAS Live. How did you meet him? How is your relationship with him?
MC: We met Dimitri through a WhatsApp group in 2019. He had just made ‘Mashup 1', and we thought it was really cool, so we decided to collaborate with him. We clicked right away in the studio and soon became good friends, and we’re still close to this day.
LC: También habéis colaborado con N-Vitral, obteniendo resultados excelentes (véanse ‘Klapt Door Je Botten’, ‘Dwars Door Het Dak’ y ‘De Harde Kern’). Stefan es uno de los pesos pesados del hardcore; lo está petando tanto en solitario como con Slaughterhouse (su grupo con Deadly Guns). ¿Por qué creéis que vuestros estilos se compenetran tan bien?
MC: El estilo de uptempo hardcore de N-Vitral y el de Major Conspiracy se combinan muy bien. A menudo hay una historia y un mensaje en los tracks, además de melodías increíbles. Ambos pensamos que esto es genial, y por eso funcionan tan bien las colaboraciones.
LC: You have also collaborated with N-Vitral, obtaining excellent results (see ‘Klapt Door Je Botten', ‘Dwars Door Het Dak' and ‘De Harde Kern'). Stefan is one of the heavyweights of hardcore; he's doing great both solo and with Slaughterhouse (his group with Deadly Guns). Why do you think your styles work so well together?
MC: N-Vitral's uptempo hardcore style and Major Conspiracy's style go really well together. There’s often a story and a message in the tracks, along with awesome melodies. We both think this is great, which is why it works so well in collaborations.
LC: Tuvimos la gran oportunidad de disfrutar de vuestro VOL GAS Live en FABRIK el pasado 22 de marzo, en el hosting de BKJN. ¿Cómo fue vuestra experiencia pinchando en FABRIK?
MC: FABRIK fue increíble. ¡El público español siempre es muy bueno! Fue un gran show.
LC: We had the great opportunity to enjoy your VOL GAS Live at FABRIK last March 22nd, at BKJN hosting. How was your experience playing at FABRIK?
MC: FABRIK was amazing. The Spanish crowd is always so good! It was a great show.
LC: Terminamos la entrevista con una serie de preguntas cortas y respuestas cortas.
LC: ¿Qué significa “Major Sound”?
MC: Significa sonido «feliz».
LC: We end the interview with a series of short questions and short answers.
LC: What does «Major Sound» means?
MC: It means “happy”sound.
LC: ¿Por qué Jari se relaciona con 01 y Sunny con 07?
MC: De niños jugábamos juntos al fútbol. Jari era el portero con el 01, y Sunny jugaba en el campo con el 07.
LC: Why Jari relates to 01 and Sunny to 07?
MC: As kids we played soccer together. Jari was the goalkeeper with 01, and Sunny played in the field with 07.
LC: Un artista para hacer un B2B.
MC: Por ahora preferimos pinchar en solitario todo lo que podamos jaja.
LC: An artist to make a B2B.
MC: For now we prefer to play solo as much as we can haha.
LC: Colaboraciones que no hayáis hecho y que os gustaría hacer.
MC: Radical Redemption.
LC: Collaborations that you have not done and that you would like to do.
MC: Radical Redemption.
LC: Os citamos tres artistas con los que habéis colaborado, y nos decís brevemente qué es lo que más os gusta de cada uno de ellos: Deadly Guns, Trespassed, Spitnoise.
MC (sobre Deadly Guns): Un tipo muy relajado y con los pies en la tierra.
MC (sobre Trespassed): Productor con mucho talento.
MC (sobre Spitnoise): Muy buen DJ y músico.
LC: We mention three artists with whom you have collaborated, and you tell us briefly what you like the most about each of them: Deadly Guns, Trespassed, Spitnoise.
MC (about Deadly Guns): Very relaxed guy and down to earth.
MC (about Trespassed):Very talented producer.
MC (about Spitnoise): Very good DJ and musician.
LC: Vuestros festivales/eventos favoritos.
MC: Intents Festival.
LC: Your favourite festivals/events.
MC: Intents Festival.
LC: ¿Tenéis pensado volver a lanzar algún track de frenchcore (véanse ‘Arab Inspiration’, ‘Recovery’ con T-Energize y ‘Possession’ junto a Crypton)?
MC: No lo tenemos planeado.
LC: Are you planning to re-release any frenchcore tracks (see ‘Arab Inspiration', ‘Recovery' with T-Energize and ‘Possession' with Crypton)?
MC: Not at the planning.
LC: Tres jóvenes promesas del uptempo.
MC: Kili, Lekkerfaces y Boosterz.
LC: Three promising young uptempo artists.
MC: Kili, Lekkerfaces and Boosterz.
LC: ¿Quién diseña vuestro merchandising?
MC: Hard Dance Store.
LC: Who designs your merchandising?
MC: Hard Dance Store.
LC: Una meta/sueño a largo plazo.
MC: Mantenernos en la cima y gozar de buena salud.
LC: A long-term goal/dream.
MC: Stay at the top and stay healthy.
LC: ¿Qué os gusta hacer aparte de la música?
MC: Vamos al gimnasio a menudo, salimos con nuestras novias, y a veces vamos a la sauna.
LC: What do you like to do besides music?
MC: We often go to the gym, hangout with our girlfriends, and sometimes we go to the sauna.
LC: Por último, un mensaje para vuestros fans de Loud Cave.
LC: Finally, a message to your Loud Cave fans.
Jari y Sunny, para Loud Cave, desde su más que conocido coche.
