El sevillano ha vuelto para mostrarnos a través de tres canciones cómo logró salir de la depresión a través de la música. Un artículo muy en especial en el que además de analizar el EP, hablamos con el artista.

Llevamos años siguiendo la trayectoria de Wiguez, es un hecho: su debut en Kinphonic, el ya mítico “Nine Roses” -corte con más de tres millones de reproducciones en Spotify-, sus trabajos en SUPRMODE, la estelar aparición en Ophelia Records -discográfica de Seven Lions-… El sevillano está siguiendo una merecida trayectoria al alza, la cual tiene un punto de inflexión con este EP tan sentimental.

En esta ocasión Wiguez no ha querido optar por labels para lanzar su producto; “RESILENCIA” es un trabajo tan personal que sólo así cobra sentido en su conjunto. Autorelease en manos del artista para ofrecernos estas tres joyas musicales.

El EP es un camino de principio a fin, una historia contada en forma de música. De la oscuridad más profunda a la felicidad de lograr salir de dicho pozo. Esta trayectoria tiene aún más valía si consideramos que todo ese proceso ha sido desarrollado gracias a la música, principal motor de la vida del artista.

Wiguez es un artista muy especial, y por ello ha querido a su vez dejarnos su particular seña de identidad. En “Resilencia” y “Look Back” encontramos pequeños fragmentos de entrevistas a Kaze y Cruz Cafuné. Dos artistas urbanos muy presentes en nuestro país y que sin duda cuentan con el reconocimiento del sevillano. Un toque muy original que hila a la perfección con el mensaje que Wiguez nos transmite en el ámbito instrumental.

Entrando en el análisis del EP, el primer tema recibe el nombre del mismo. “Resilencia” inicia el camino más duro y difícil de la carrera de Wiguez. El comienzo de la lucha del sevillano para salir de ese punto de partida tan complejo y doloroso. A lo largo de todo el trabajo el drum n bass será el estilo que reine, aunque como siempre con las derivaciones más personales del artista.

Por su parte, “Look Back” nos lleva al ecuador de “Resilencia”. El inicio nos recuerda inmensurablemente a la esencia de DROELOE; tanto por las vocales infantiles de ambiente como por los tonos de la melodía, la conexión llega sola. Pocos artistas pueden crear a día de hoy atmósferas de este calibre, por lo que la admiración hacia el artista es evidente. Si bien aquí los elementos melódicos toman un mayor protagonismo y fuerza -sinónimo de que estamos más cerca de la victoria- tenemos un claro ganador: las guitarras flamencas que incorpora Wiguez en pequeños segmentos de ambos drops. Ansiamos que el artista nos muestre más pinceladas de este tipo de sonidos en el futuro, porque el resultado es sencillamente magistral.

Terminamos con “Azahar”. Sin dudar de la gran calidad del resto de piezas, para nosotros esta es la gran joya de la corona. Un punto y final digno de Wiguez, todo sea dicho. Es imposible disfrutar de este corte y que una inmensa sensación de alegría y bienestar no inunde nuestro cuerpo. Justo eso era lo que quería transmitir el artista; la satisfacción de poder haber salido de toda esa depresión que le impedía disfrutar de la vida. Si lográis escuchar el track con los ojos cerrados sin que una pequeña lágrima pasee por vuestro rostro, habéis ganado el juego. Ya os advertimos de que Wiguez lo pone bastante complicado.

Para terminar, no se nos ocurría nada mejor que hacerle al artista algunas preguntas sobre el EP, para conocer más aún todo el proceso de creación que gira entorno a “Resilencia”, así como la situación actual de su carrera. ¡Vamos con esta pequeña entrevista!

Entrevista WIGUEZ

Loud Cave: ¿En qué momento estás en tu carrera como artista?
Wiguez: Cada año que pasa voy aprendiendo y es gracioso porque cuanto mas aprendes mas perdido estas, es difícil de explicar, la producción musical es un mundo tan amplio y hay tanto por descubrir que al saber algo nuevo te das cuenta de que detrás de ese nuevo concepto hay diez más, algo que da bastante ansiedad pero que hay que tomarse con calma para no perder la cabeza. Al final la música es música, se trata de hacer llegar lo que sientes a otras personas, y eso se nos olvida muchas veces.

LC: ¿Por qué decides lanzar este EP tan especial?
W: Este EP lo empecé en diciembre de 2020, después de un año desastroso para mi y supongo que para casi todo el mundo, por ciertos problemas que fui teniendo a lo largo de dicho año me llegué a encontrar en una situación bastante mala donde ni siquiera tenia material para sacar en 2021. Quise expresar la rabia que sentía, el miedo, la tristeza, dejar de pensar y simplemente soltarme y sacar lo que tenia dentro durante meses, y creo que lo he conseguido.

LC: ¿Crees que cada vez se le está dando más visibilidad a la depresión en la industria musical?
W: Sinceramente no, no lo creo, a la gente le da igual si su artista favorito esta pasando por una mala racha, solo quieren música nueva, tratan a los artistas como si solo fueran eso, artistas.
Detrás de cada canción hay una persona (o varias) con sus respectivos problemas personales, pero solo vemos la cara A de estas personas en sus posts de Instagram, cuando muchos de ellos están pasando por verdaderos problemas mentales que les impide hacer vida normal, lo peor es que la mayoría jamás dirán de cara al publico que les pasa porque sienten que serán repudiados. El día en el que la depresión deje de ser un tema taboo y dejen de tomar por locos a las personas que lo padecen, entonces ahí es cuando empezara a tener mas visibilidad y es cuando la gente se dará cuenta de que no todo se paga con dinero.

LC: ¿Hasta qué punto te ha ayudado la música a salir de esa situación crítica?
W: La música te puede salvar de casi cualquier problema, realmente a mi me lleva salvando desde que tengo uso de razón. Cada día agradezco mas a mi madre que con 12 añitos me regaló mi primer ordenador, gracias a eso jamás volví a sentirme solo, lo que no te aportan las personas te lo da la música. Gracias a este EP me di cuenta de muchas cosas, pero sobre todo que esto fue mi terapia para superar lo que iba arrastrando durante meses, ojalá aquellos que escuchen este trabajo puedan sentir lo mismo, o al menos que se sientan acompañados en su proceso para salir adelante.

LC: ¿Qué consejo le darías a aquellos artistas que pasen por la misma situación?
W: El consejo que puedo dar es que no estáis solos, el mundo no esta en vuestra contra, rodearos de las personas que os apoyen y os entiendan y sobre todo, tened mucho cuidado con la soledad, es un sitio tan cómodo y tan agradable que si te asientas en el mucho tiempo te costara muchísimo salir. No hagáis música por hacerla, saldrá cuando tenga que salir, vuestra salud mental es lo mas importante, y luego, todo lo demás.

LC: ¿Qué podemos esperar de tu futuro más inminente?
W: La mayoria de gente no lo sabe pero aparte de Wiguez, también llevo otros akas, TUMARE y Darkes, podréis ver mucho contenido este año de estos tres akas, pero con Wiguez os daré un dato de el siguiente release, 12 de abril junto a Vizzen.

LC: ¿Cuál es tu mayor sueño en la música?
W: Mi sueño en la musica es la musica.

Hasta aquí nuestro particular punto de vista de “RESILENCIA”, un EP en el que Wiguez nos ha mostrado el interior de sus entrañas. Esperamos que tanto con el análisis como con la entrevista hayáis podido sumergiros en el mensaje que el sevillano quiere brindarnos. Al fin y al cabo es una de tantas personas que, por desgracia, ha sufrido o sufre depresión, con la única diferencia de que él logró salir de ello gracias a su música. Demos entre todos la visibilidad y el respeto que merecen las enfermedades mentales. Sólo entonces será cuando la sociedad verdaderamente evolucione.