Loud Cave Top 30 Álbumes y EPs 2021 (Part I)

El equipo de Loud Cave repasa los mejores proyectos electrónicos en largo que han aparecido en los últimos meses en este primer top de 2021

Este año está siendo sin duda uno de los más extraños. La pandemia de los últimos meses ha obligado a que los artistas a adaptarse a la situación de la manera que han podido. Y aunque el año pasado la cosa se quedó un poco petrificada, este 2021 hemos podido disfrutar de un gran número de trabajos de gran calidad. A continuación nombramos, en orden alfabético, aquellos que nos han parecido los mejores en el ámbito electrónico de los últimos 6 meses.

!!! Pincha en las imágenes para escuchar:

Apashe – Renaissance Remixes
[Varios estilos]


Normalmente no pondríamos un álbum de remezclas en un top, pero en el caso de “Renaissance Remixes”, había que hacer una excepción. La elegancia con la que trató Apashe su álbum ha sido la misma con la que los productores elegidos han tratado cada tema, entre los que nos encontramos una gran variedad de estilos. Entre estas veintiséis versiones encontramos house, dubstep, drum and bass, midtempo, hardbass ruso e incluso una cover a piano. Un trabajo impecable tanto por parte de Apashe como de cada uno de sus colaboradores, los cuales, sin duda, han demostrado su alta capacidad para adaptar su propio estilo a la música clásica como ya hizo el belga en su momento.


Califato 3/4 – La Contraçeña
[Electronic folk / Experimental]



Poco a poco, los españoles Califato 3/4 se han hecho su propio hueco en el panorama de música nacional. Su única fusión entre la electrónica menos ortodoxa y la tradición andaluza les hace inalcanzables de pensar en ningún acto medianamente parecido. En su segundo álbum “La Contraçeña”, el colectivo sigue expandiendo sus infinitas posibilidades a nivel musical, aunque siempre manteniendo ese valor de fraternidad, química y cercanía entre ellos.


Chime, Franky Nuts, Oliverse – Tritone EP [Dubstep]


Este peculiar trío repleto de talento había colaborado en numerosas ocasiones respectivamente, pero de forma separada. Con este EP lanzado por Disciple que causó verdadera sensación, afianzaron por primera vez su sonido de forma conjunta. No sabemos si Tritone podrá ser la denominación que lleve este trío, pero lo que sí está claro es que superaron con creces las expectativas que rondaban sobre ellos. Cuatro potentes temas de dubstep con sonidos melódicos, pero sobre todo, muy eléctricos. Garra y belleza a partes iguales, lo cual hizo que para nosotros este trabajo verdaderamente marcara la diferencia. ¡Así da gusto!


Danny L Harle – Harlecore [Hardstyle / Hardcore]


El disco que Danny L Harle ha lanzado a comienzos del año ha sido inesperado y esperado por partes iguales, pues todos los seguidores conocían esta gran faceta del productor inglés, pero siempre ha sido algo que se reservaba para los sets en directo. En su primer álbum de estudio “Harlecore”, Danny explora ampliamente su filia por la cultura hard a través de 4 alias y colaboraciones con Hudson Mohawke, Lil Data o Caroline Polachek, creando una gran rave de varios cortes a través de las cuales se crea un viaje de energías y sensaciones. Escuchar este álbum es sin duda una de las experiencias más cercanas que puede haber a salir al club.


Dark0 – Eternity [Experimental]


El británico Dark0 es uno de los productores más prometedores de la escena alternativa. Las producciones encontradas en su debut en largo “Eternity” interpolan composiciones orquestarles complejas y preciosistas con producciones que pueden buscar desde los beats más potentes mirando a géneros oscuros hasta bases ambientales que texturizan aún más sus composiciones. “Eternity”, un disco dedicado a las “amistades y círculos cerrados”, evoca nostalgia pero también te transporta al club. Es una amalgama de elementosque hacen aflorar los sentimientos más extremos y nostálgicos, como algunas de las mejores bandas sonoras que puedan existir.


Degs – Mixtape Sprayout Vol. 2 [Drum & Bass / Hip hop]


El vocalista y productor Degs regresaba en este 2021 con el segundo volumen de su “Mixtape Sprayout”, habiendo lanzado ya su álbum debut el año pasado. Como el mismo dice, ve las mixtapes como algo que no tiene tantas reglas a seguir como un álbum, algo que nos demuestra en su música. Desde drum n’ bass muy melódico donde él aporta su maravillosa voz y su habilidad como MC hasta dnb más agresivo, pasando por producciones al lado de su hermano MURIUKI y autoproducciones con otros ritmos como el funk. A pesar de no ser muy comercial y tener el drum n’ bass por bandera, este es un proyecto ‘para todos los públicos’; es muy fácil cerrar los ojos, relajarse y disfrutar de él.


Don Diablo – Reconstructions Part II [Future House]


Todos los fans del future house y de los tracks más antiguos de Don Diablo saltaron de emoción con el lanzamiento de este álbum. El holandés recopiló 17 de sus mejores remix en un álbum recopilatorio. En él podemos encontrar tracks más actuales como el increíble remix al ‘Levitating’ de Dua Lipa, que consigue elevar la canción a un nivel superior con una melodía muy bailable y varios loops de vocales que dan mucho dinamismo al tema. Los nostálgicos también tienen su cabida en esta recopilación con remixes clásicos y muy conocidos de Don Diablo como ‘Sun In Our Eyes’, ‘Something Just Like This’, ‘All The Time’ y ‘Ocean’. Una gran iniciativa de Don Diablo de cara a recopilar los remixes lanzados a partir de 2018, año en el que lanzó la primera parte del mismo álbum.


Dimension – Organ
[Drum & Bass]


Dimension es un productor con un sonido muy arraigado a su estilo propio y que pocas veces sale de este. Con “Organ”, su trabajo ha consistido en sacar la cabeza de esa burbuja. Su álbum debut mantiene la clase que emana el inglés en todas sus pistas, donde destacan también sonidos más melódicos pese a que no sea el campo en el que acostumbramos a escucharle. Por contraparte, también podemos escuchar el lado más oscuro de Dimension, haciendo contraste con la principal atracción, que son las melodías. Sin duda, “Organ” se encuentra entre los mejores álbums de drum & bass que han salido este año, y no es para menos.


Ed is Dead – Global Sickness [Experimental / Breaks]


El español se cuela entre nuestro top álbumes de esta primer parte del año, y no es para menos. Uno de los productores más valiosos del panorama electrónico volvió a demostrarnos su indudable talento, en este caso a través de nueve cortes que divagan por el bass music más experimental. Música de corte underground, pero como el propio Edu decía en la entrevista que tuvo con nosotros, “underground de verdad”. Un álbum que cuenta una historia de ciencia ficción vivida en nuestro mundo de forma insólita durante todos este último año: la pandemia de la COVID-19 y lo que esta generó en el madrileño. 


Erika de Casier – Sensational [Electronic R&B / Electronic pop]


La joven danesa Erika de Casier es de los actos alternativos más prometedores. La reciente protagonista de la portada de Mixmag ha creado una obra bellísima con su segundo álbum “Sensational”, el cual te embriaga en una estética sonora única y elegante. Erika, por su parte, se lleva todo el mérito por ser la encargada de darle forma a todo con una idea férrea de sonido que une todo el álbum. La versátil artista es capaz de pilotar entre cantos, rapeos o ad-libs, y mientras puede adquirir una personalidad más elegante, sensible, coqueta o vacilona. Además, esta es la que co-produce todo el disco junto con Natal Zaks.


Floating Points, Jay Pharoah Sanders & The London Symphony Orchestra – Promises [Ambient / Jazz]


El proyecto entre el productor de música electrónica Floating Points, el gurú del jazz Pharoah Sanders y la orquesta sinfónica de Londres es uno de los más aclamados del año  hasta la fecha por la prensa musical. La fusión entre estos 3 componentes consigue una serie de actos a través de los cuales expanden los límites del jazz experimental con una simbiosis entre los sonidos más artificiales y los más orgánicos que te embarcan en una aventura auditiva contemplativa.


Flux Pavilion – .wav [Experimental / Bass]


La ruptura definitiva de Flux Pavilion con su fiel y querido dubstep llegó a través de “.wav”, un álbum muy denso de dieciséis tracks que salió a la venta por su propio sello discográfico. Aunque algunos no encajaron del todo bien esta metamorfosis musical, lo cierto es que el británico ha logrado un sonido mucho más maduro, fruto de la evolución de tantos años de carrera. Divagando por diversos subgéneros del bass music, Flux Pavilion nos regala un apasionante abanico de sonidos melódicos y sentimentales de los que dejan huella. La evolución más esperada de 2021, la cual por fin llegó a producirse. 


Fred again.. – Actual Life (April 14 – December 17 2020) [House]


Es más que obvio que Fred again.. busca marcar la diferencia y así lo ha demostrado con su primer álbum. Este llega después de que el productor británico haya producido éxitos junto a un sinfín de artistas como FKA twigs, Jayda G o Headie One. En “Actual Life”, pareciera que Fred hubiera dado una importancia mayor a la emoción y el mensaje de sus canciones que a su música, la cual es igualmente brillante. A través de diferentes notas de voz de amigos y artistas, el productor consigue plasmar la historia de los sentimientos que han mandado en su corazón durante la el periodo más agudo y duro de la pandemia.


Gearbox Digital – Twin Turbo [XTRA RAW / Rawphoric]


El 18 de enero de 2021 se lanzó “Twin Turbo”, un álbum de nueve temas protagonizado por algunos de los artistas más relevantes del importante label de rawstyle Gearbox Digital. Agresividad, rabia, descontrol, ira, venganza… Estos son algunos adjetivos que describen lo que este álbum transmite a sus oyentes. Poneos en situación, varios productores top a nivel mundial hicieron música para el mejor sello de raw del mundo. ¿Creéis que algo podía salir mal? Dentro de este, destacamos tres colaboraciones en concreto. The Straikerz & Fraw con “Break Your Bones”, The Straikerz & So Juice con “Can You Feel That”, y Anderex & Mutilator con “HOT SAUCE”. En definitiva, una auténtica locura. 


Imanbek & Rita Ora – Bang [Mainstream / Electronic Pop]


Nos supo muy mal dejar a Imanbek fuera de nuestras apuestas de artistas que explotarían en 2021, porque desde luego que el kazajo ha sido una de las sensaciones de esta primera mitad del año. Pero Imanbek ya llevaba varios años despuntando y era demasiado tarde para darle ese título. Su 2021 empezó con este EP en el que unió fuerzas con Rita Ora. “Bang” nos dejó con ganas de más por parte de un dúo de artistas que solo pensaba en reinventarse y, por un lado seguir ascendiendo sin freno -Imanbek- y por otro recuperar el tiempo perdido -Rita Ora-. Y lo consiguieron de sobra con un EP en el que pudimos encontrar desde el sonido más mainstream y pulido del kazajo Imanbek hasta la cara más urbana de Rita Ora en colaboraciones con artistas destacados como David Guetta, Gunna o KHEA. Estos seis meses de 2021 han dado para mucho pero la frescura y la atrevida combinación de sonidos que encontramos en “Bang” ha sido algo que nos gustaría ver más a menudo.


Ilan Bluestone – Impulse [Trance]



El artista londinense ilan Bluestone publicó en el mes de mayo su nuevo trabajo discográfico titulado “Impulse”. Este nuevo álbum fue publicado en el sello británico Anjunabeats, todo un referente mundial en la música progressive trance. “Impulse” está compuesto por un total de dieciocho temas, donde le acompañan artistas de renombre en la materialización de las pistas. Giuseppe De Luca, Maor Levi, Alex Clare, Jan Burton y Laura Zay, son algunos de los destacados. Con esencia de progressive trance, “Impulse” también nos dejó temas de liquid d&b, slap house y chill out. Si no lo has escuchado aún, no pierdas la oportunidad de sentir todo el talento de Ilan Bluestone en esta interesante propuesta.


KSHMR – Harmonica Andromeda
[EDM / Mainstream]


En marzo vivimos uno de los lanzamientos más interesantes a nivel musical de lo que llevamos de año. El genio KSHMR volvió a sorprender al mundo con el lanzamiento de su primer álbum, “Harmonica Andromeda”. Este trabajo fue publicado en sello que regenta el propio KSHMR, Dharma. Un portentoso trabajo en el que prima la calidad musical y la versatilidad del artista como productor. Con catorce temas de estilos variados, que van desde el hip-hop hasta el trap, KSHMR consiguió ganarse el clamor de sus seguidores. “Harmonica Andromeda” es un reflejo del potencial que tiene este chico a la hora de producir. Toda una obra maestra.


Leotrix – Visions Of The Leo EP [Dubstep, Future riddim]


Si destacamos este EP es porque sin duda es de lo mejor que hemos podido escuchar en cuanto a dubstep este año, y va a ser muy difícil que alguien lo pueda superar en los meses restantes. Manteniendo la originalidad del resto de sus trabajos, Leotrix consiguió en este hacerlo muy disfrutable al mismo tiempo. Cuando hablamos del riddim actual, es muy fácil encontrarse con piezas complejas y curiosas, pero que no escucharíamos en el día a día por sus chirriantes y atronadores sonidos. Este EP de cinco temas es todo lo contrario; desde el banger “Sight” hasta “Begin New”, el cierre al trabajo con un dubstep lo fi simplemente brillante. Leotrix es el presente y futuro del bass.


María Arnal i Marcel Bagés – CLAMOR
[Experimental]


Los barceloneses María Arnal i Marcel Bagés han estrenado en 2021 su segundo y magnífico álbum de estudio “CLAMOR”, si bien este se distancia del sonido que presentaron en “45 cerebros y 1 corazón”. Es curioso cómo los artistas atan de una manera tan buena partes de la tradición de la canción española con una experimentalidad electrónica de una calidad tan pulida y que sorprende con colaboraciones como la de Holly Herndon en “El cant de la Sibil·la”. Sus letras son políticas, mientras sus sonidos buscan trascender de los oídos para afectar a lo más visceral de nuestra persona.


Masters Of Hardcore – Insurrection
[Hardcore / Uptempo]


El 26 de marzo, la compañía de música hardcore más relevante del mundo lanzó su esperado álbum “Insurrection”. Este consta de 16 temazos que pusieron patas arriba la escena del hard, con colaboraciones de artistas de otros labels importantes como Dogfight Records y Triple Six Records. Algunos DJs mundialmente conocidos como Angerfist, Miss K8, Mad Dog o Tha Playah fueron los responsables de que este álbum fuese tan escuchado. Sin embargo; no todas las canciones están hechas por productores comerciales. Algunos artistas como MBK, DRS y Andy The Core también se unieron al juego. Destacamos los siguientes tracks: “Storm In The Quiet” de los españoles Broken Minds, “Crazy Things At Night” de MBK & Andy The Core, “The Impossible” de Furyan y “No Matter” de AniMe. ¿Suficiente tralla para vosotros? 


Monocule – Monocule (Volume 2)
[Progressive House]


Nicky Romero estrenaba su alias Monocule el año pasado a raíz de la pandemia y los confinamientos, que le permitieron alejarse de los escenarios y centrarse más en la producción. Toda una sorpresa para los fans del progressive house del holandés, que ha conseguido mezclar dicho estilo con sonidos deep y trance para crear un estilo propio y en el que sigue trabajando este año con trabajos como este Monocule (Volume 2). Tres tracks que consolidan la apuesta de Nicky Romero por este nuevo alias. ‘Find You’ y ‘Silence’ mantienen casi el mismo sonido oscuro y deep, mientras que ‘You Dont Know’ tira más hacia la parte más electro house, pero sin dejar de lado el sonido deep.


MUST DIE! – CRISIS VISION [Dubstep]


Esta primera mitad de año MUST DIE! nos traía el segundo álbum de su carrera, y ha pasado a ser sin duda uno de los mejores de la música bass en lo que va de 2021. Con “CRISIS VISION” el productor ha sabido adaptar a la perfección su estilo característico a las nuevas tendencias de los últimos dos años, como es el caso del future riddim. No solo eso, sino que MUST DIE! nos demuestra con este álbum que su talento no tiene fronteras y que se atreve con cualquier cosa. Incluyendo colaboraciones con auténticos titanes de la electrónica como son Skream o IMANU, “CRISIS VISION” contiene tracks, no sólo de dubstep y sus vertientes, sino también otras con una notable influencia del techno, disco, bass house e incluso hardcore.


Petit Biscuit – Parachute Remixes
[Dance / Bass House]


Sin duda una de las mayores sorpresas de lo que llevamos de año. Un álbum remix con el enfoque de doce artistas de diferentes géneros a diferentes temas del álbum original de Petit Biscuit. La variedad de estilos, la mezcla de estos y la calidad de las producciones hacen de él uno de los mejores álbumes remix hasta la fecha. Un álbum en el que destaca el género dance con remixes tan buenos como el de Big Gigantic; que mezcla sonidos retro con actuales; el increíble remix house del francés Malaa; que da su toque personal a ‘Pick Your Bottles’; el progressive sentimentalista de Jai Wolf; y la participación del español Manu Dia, que tira de personalidad y apuesta por un sonido propio en su remix a ‘Hang On’.


Porter Robinson – Nurture [Electronic pop / Alternative]


Cuando logras la perfección, es difícil superarla. Esto es probablemente lo que pensó Porter Robinson después de lanzar “Worlds”. Siete años después, y con un sonido renovado, se ha armado de valor para regalarnos “Nurture” y alcanzarla otra vez. En su segundo álbum ha plasmado parte de sus peores y mejores momentos durante este lapso de tiempo, y todo ello sin perder su esencia.  Cierto es que no hablamos del típico álbum que te pondrías en el coche, pero vale la pena cerrar los ojos y sumergirte en la historia que nos cuenta Porter a través de su música y disfrutar de algo único, hecho a base de recuerdos y sentimientos.


San Holo – bb u ok? [Alternative / Electronic pop]


Teníamos bastantes expectativas puestas en este álbum sabiendo de quién se trataba, y por suerte no nos ha decepcionado. El segundo proyecto en largo del holandés nos trae sus producciones y letras más maduras, tratando en profundidad sus sentimientos siempre desde el positivismo. El desamor, la soledad y la melancolía invaden las canciones de “bb u ok?”, pero San Holo siempre sabe como hacernos sentir bien con su música. Esto sumado al buen gusto a la hora de elegir melodías, intros y demás, hace que sea un álbum realmente bueno y sobre todo bonito. Aparte de este San Holo más indie que sabíamos que nos encontraríamos, también le escuchamos en temas más enérgicos como “Wheels Up” con Weezer, o tirando de su ‘antiguo sonido’ en “make this moment last”. Un álbum a la que volver una y otra vez.


Sefa & Dr. Peacock – Frenchcore Worldwide 08 EP [Frenchcore]


Los dos artistas más importantes en la historia del frenchcore se unieron para traernos, el día 28 de mayo, la octava entrega de la saga “Frenchcore Worldwide”. La relación existente entre Sefa y Peacock va mucho más allá de un mero acercamiento por temas laborales; son como padre e hijo. Sefa era un gran admirador de Steve, y a los 14 años tuvo el honor de firmar para su sello (Peacock Records). Durante los últimos años nos han deleitado con una serie de colaboraciones, pero sin duda este EP ha sido algo especial. Por ello, además de ser una de las mejores compilaciones de temas de la primera mitad del año, también cabe resaltar que lleva detrás una historia muy conmovedora. Dentro del EP, destacamos “Everything Is A Lie” e “Illusions”, dos temazos de frenchcore melódico de la más alta gama. Y vosotros, ¿también os habéis emocionado con estos 4 tracks? 


SG Lewis – Times
[House / Electronic Pop]


2021 también ha sido el año que ha presenciado el álbum debut de uno de los artistas con más carisma y personalidad de la escena, musicalmente hablando. Un disco que desde el minuto 1 nos hace sentir de vuelta en la etapa donde el disco triunfaba en Nueva York e ir a una fiesta era algo más que hacer historias en Instagram. Este “Times” representa a la perfección un estilo único a día de hoy como es el del británico SG Lewis; un sutil pop house con influencias del disco y el funk, basslines llenas de energías, percusión y vocales que penetran hasta el punto que no puedes sacarlas de la cabeza. Estos 10 trabajos donde Samuel se ha rodeado de otros grandes artistas para colaborar nos dejan más que claro que esto es solo el principio.


Sultan + Shepard – Something, Everything [Melodic house / Deep House]


En el mes de marzo el dúo canadiense Sultan + Shepard lanzaban su nuevo álbum a través del sello de Lane 8, This Never Happened. “Something, Everything” es un trabajo que los propios autores lo definieron como muy personal. De estilo melodic house, este álbum contiene numerosas colaboraciones con artistas de primer nivel. Entre ellos destaca Nathan Nicolson, Naama y Richard Walters, Este álbum cuenta con un total de catorce temas, que te embrujarán en atmósferas melódicas transportándote a los lados más exóticos de la galaxia. Un viaje musical sin precedentes donde se reúne todo el talento de Sultan + Shepard entorno a su nuevo trabajo, “Something, Everything”. 


Zeds Dead – Catching Z’s [Bass / Experimental]


Cuando recibimos la noticia de que Zeds Dead estaban trabajando en una nueva mixtape, la comunidad bass no pudo evitar emocionarse. “Catching Z’s” nos aporta una visión nostálgica a “Nothern Lights”, el que fue el último álbum de Zeds Dead y probablemente uno de los mejores de los últimos 10 años. Siendo lanzado para celebrar el estreno de su nuevo sello, Altered States, “Catching Z’s” presenta una faceta muy experimental del dúo en un tono calmado y casi melancólico en alguna ocasión, emocionandonos por completo a lo largo de todo el trabajo. ¡Una auténtica obra maestra de este 2021!


ZHU – DREAMLAND 2021 [House]


El tercer álbum de estudio de Steven Zhu vio la luz el pasado mes de mayo y, con él, todo el talento del artista norteamericano. “DREAMLAND 2021” se presentaba ante nosotros como lo que realmente es, una galería de arte compuesta por 12 que muestran la madurez y la espontaneidad de uno de los artistas más especiales de toda la escena electrónica. Un álbum que tomó forma en mitad de una pandemia mundial plagada de desafíos y nuevas realidades. Pero Zhu se las echó todas a la espalda y nos devolvió 12 trabajos donde pudimos encontrar toda esa libertad y paz mental que durante estos últimos meses nos fueron robadas sin nosotros siquiera quererlo. Una galería de arte llena de nuevos aires y colores en la que cada uno puede encontrar su sitio sea cual sea su estilo o género favorito, ya sea house, R&B, disco o lo que sea. La música no tiene límites y Steven Zhu con su “DREAMLAND 2021” es una clara muestra de ello.

Total
0
Shares
Prev
Rauw Alejandro nos sube a su montaña rusa en “VICE VERSA”
Rauw Alejandro Vice Versa

Rauw Alejandro nos sube a su montaña rusa en “VICE VERSA”

El artista latino del momento viene con su segundo álbum en menos de un año, en

Next
Entrevistando a: Adaro

Entrevistando a: Adaro

En esta ocasión, en Loud Cave tenemos el placer de charlar con Adaro, un artista

You May Also Like

¡Entérate de todo el primero!

Suscríbete a nuestra newsletter y entérate de todo antes que nadie. Prometemos que no vamos a ser pesados.