El día 13 de marzo, el artista más macabro y gore de los harder styles lanzó vía TC Records su segundo álbum de estudio. En este artículo, introducimos el proyecto y hacemos un análisis canción por canción
El para muchos controversial auge del hard techno moderno (y sus derivados) sin duda ha repercutido en la industria hard. Más allá de la opinión de cada uno, es bastante objetivo que el foco principal en la música electrónica está puesto en este conjunto de estilos. Cada vez son más los artistas, promotoras, festivales, agencias, influencers, podcasts, contenido en redes y, por supuesto, fans, que rodean esta escena.
Este tipo de “techno” (y lo ponemos entre comillas porque muchas veces es hardstyle/hardcore rebautizado) ha atraído a muchísimos nuevos oyentes a la vertiente más dura y extrema de la electrónica. La mayoría, hemos de decir, de la generación Tik Tok. Arma de doble filo, pues el repercutir positivamente en hacer crecer el movimiento en cuanto a números e importancia, nos ha llevado a ver consecuencias indirectas graves últimamente, derivadas de “endiosar” a los artistas y de construir una cada vez más tóxica y superficial red de pseudoconexión.
Sin embargo; la escena del hard (la cual es infinitamente más sana, fiel y madura que la del hard techno) se ha beneficiado en parte de todo esto. Es como si sólo se hubiese quedado con la parte buena: la visibilidad, las reproducciones y las influencias musicales. De ahí el progresivo aumento de las colaboraciones entre productores de harder styles y de techno duro (y subestilos). Esto, a su vez, está atrayendo a muchos nuevos mancebos que, acostumbrados a someter a sus tímpanos a auténticos infiernos auditivos, quieren dar un paso más y curiosear con géneros como el XTRA RAW o el uptempo (entre otros). Sin problema, porque pase lo que pase, el hard nunca va a convertirse en mainstream. Somos una escena de nicho, y así será por siempre. Todas las influencias externas de las que podamos nutrirnos son bienvenidas.
Un ejemplo muy bueno de esto es la fusión del sonido industrial, que se debate entre medias del techno y el rawstyle. Son dos géneros musicales que comparten varias similitudes técnicas y sonoras, por lo que las collabs entre artistas de ambos mundos se están dando cada vez más. En sellos como Spoontech Records o Classified Records abundan tracks industriales y oscuros que recolectan detallitos de ambos estilos. Y, sin lugar a dudas, el productor insignia de este mix es Kruelty.
La versatilidad y la libertad creativa del enmascarado le permiten juntarse en el estudio tanto con productores de la escena techno como con productores de la escena hard. Y lo mismo ocurre con los eventos. Se le puede ver pinchando en grandes como Defqon.1, Decibel Outdoor, REBiRTH e Intents; así como en Verknipt. Tiene dos frentes super amplios abiertos a la vez, lo cual le beneficia muchísimo como artista. Fijaos, por ejemplo, en este B3B que hizo con SLVL y USH en Nacht Wacht Rave Of The Year 2026.
O en su set de Tegendraads ANL 2025. ¡Es brutal!
Ni que decir tiene que el auge de la tendencia industrial ha ido directamente ligada al auge de su figura artística. Acción-reacción. La popularidad de Kruelty ha aumentado sobremanera durante los dos últimos años. De hecho, a finales de 2024, justo después de lanzar BLOODBATH MACHINERY, su primer LP, le hicimos una entrevista online en la que él mismo habló sobre este tema. Os recomendamos leerla antes de seguir con este artículo.
Han pasado muchas cosas para el diabólico productor desde aquel entonces. Más números, seguidores, colaboraciones, sesiones en festivales y eventos de renombre… Hasta que, el pasado 13 de marzo (y no es casualidad que eligiese esa fecha), salió CRASH_THE_WORLD, su segundo LP. Aunó los sencillos que llevaba sacando los meses anteriores en un disco y añadió tracks nuevos para presentar una de las bombas del año.
El artwork, como de costumbre, incomoda. Letras pequeñas a modo de comandos; tonalidades negras, blancas y rojas; personas del inframundo; treses y unos… Todo muy perturbador e inquietante. Porque sí, la función del arte no sólo es transmitir emociones positivas.
“El álbum más duro del año”, como el propio artista lo ha denominado, se abre paso con ‘OBEY_THE_DOCTRINE’, la introducción. En esta inquietante pieza de menos de dos minutos se repite mucho una misma nota y suenan pasos sutiles; parece que un monstruo terrible está viniendo hacia ti. Se escucha una voz de alerta muy filtrada, así como los primeros screams guturales de metal, que serán habituales durante la totalidad del LP.
‘INFEKTED_VIRUS’ se nutre de patrones melódicos muy simples, sobre todo en el último drop, con esos envolventes coros. Kruelty recicla el aura y los sonidos del track anterior, incluyendo kicks industriales y screeches robóticos construidos literalmente desde un grito. Los números uno y tres son recurrentemente mencionados, haciendo alusión al diabólico 13 del artista. No hay demasiados kickrolls; es un tema más lineal, más hard/industrial techno.
‘WE_ARE_ONE’ cuenta en su producción con Zany. Desde luego, es una colaboración a priori muy inesperada, aunque The DeathSeeker le hizo recientemente (con salida posterior al álbum) un edit a ‘THE SOUND OF THE BEAST’, de Donkey Rollers (grupo formado por Zany, Jowan y DV8). Escuchamos el estilo del holandés en la ambientación, los pads, los detalles instrumentales y los leads de la melodía (que tienden al hardstyle clásico). Por otro lado, el satánico incluye la tétrica risa de Billy (de la saga de películas Saw), y un híbrido de bombos gated con industriales. La melodía cambia de escala al final, y nos da la impresión de que los drops son algo más tranquilos al tratar de adaptarse a la línea creativa de Zany.
El álbum sigue sumando destrucción, y entonces ‘BOMBS_ON_THE_ENEMY’ comienza con unas vocales realmente agresivas y un tremendo poder de los bajos de los kicks 808. La primera estructura se repite a mitad del track. Por el ritmo y el groove, es una pieza que tiende más hacia el industrial techno. Los screeches agudos, por supuesto, son buenísimos. Kruelty es un auténtico maestro en el sound design de estos elementos tan penetrantes.
‘THIS_IS_WAR’ es una collab con Collusion, dos productores super potentes de XTRA RAW. Por ello, suenan gated kicks y una melodía propia del género. Destacamos unos screams gravísimos, y desde nuestro punto de vista los mejores screeches del álbum.
El homónimo del disco, con razón, es la obra maestra del proyecto. Una pieza que define a la perfección el estilo del enmascarado. “We live for the chaos and die for the kult”, relata el speech inicial. Presenta una componente melódica que se desarrolla totalmente al final, y bombos y rolls que nos convencen al 100%. Esta es la locura del raw industrial.
Es el turno de la primera remezcla al propio Kruelty; la de Adjuzt a ‘KILL_THEM_ALL’. Sabemos de sobra que el de Gearbox sabe vestirse de oscuro e industrial cuando quiere. Maikel aporta su toque especial con screeches y un reverb brutal; lo más destacable del track. Y como no podía ser de otra manera, adereza el corte con sus inconfundibles gated kicks secos y potentes.
‘PULL_THE_TRIGGER’ comienza con un sintetizador algo más comercial e introduce secuencias de kicks con frecuencias graves absolutamente brutales. En el último drop suenan pinceladas de gabber. Es la pieza más experimental del LP, ya que Kruelty prueba con distintos sonidos y géneros, saliendo de su zona de confort y demostrando su versatilidad.
Hay otro remix de un artista de Gearbox, esta vez de Exproz a ‘DIS_GUSTING’ con DEATH CODE. Ya os podéis imaginar… Alternancia de los gated únicos del francés y kicks industriales, sumado a screeches chirriantes y agudos a más no poder. La agresividad de este chico es ilimitada, y si la canción original ya era un infierno auditivo, esta remezcla supera cualquier expectativa. Os recomendamos disfrutar de sus colaboraciones ‘ANGRY SCREECH CLUB’ y ‘DAMNATION’, así como de sus usuales back to backs.
‘GOD_MOD’ es un junte con SLVL, uno de los artistas más top del hard techno moderno. La estructura se divide en distintas partes unidas por una melodía construida con una alarma mientras la energía va subiendo. Es sencillo, pero bastante duro, y el sound design es excelente. Es bestial la combinación de la componentes melódica con el acompañamiento electrónico como despedida.
‘I_AM_ANGER’ empieza con bombos de gabber, y más tarde, una melodía super pegadiza desemboca en un ambiente con percusión industrial. Un pequeño build-up dentro del propio drop aumenta la dureza de kicks y chillidos. Siguiendo la tendencia del álbum, el final se hibrida con la distorsionada armonía. Puede que sea el track más atemporal de CRASH_THE_WORLD.
‘YA_GOTOV’ está protagonizada por vocales en ruso (“Estoy listo”, dice el título) y risas malévolas. El BPM sube literalmente al hardcore industrial, por lo que predomina la distorsión, los cambios continuos, gated super potentes y snares metálicos. Es un subgénero que a día de hoy pasa un poco desapercibido, pero es excelente, y conlleva necesariamente altas habilidades de producción.
No existe una mejor forma de despedir un álbum de hard music moderno que con uptempo. ‘[666]’ es una collab junto a Lekkerfaces, uno de los reyes actuales del género. Disfrutamos de los kicks únicos y perfectos del italiano (qué sound design tan admirable), rodeados por un ambiente diabólico y tétrico de adoración al mal, 808 y sonidos de vísceras. Han conseguido fusionar ambos estilos, ya que a Patrick también le gusta trabajar con screams de rock metal (véase ‘Psycho Mode’, su collab con The Dark Horror). Es el broche de oro al LP.“666 is what we stand for”.
Poco más que añadir. Disfrutad del álbum completo y tened precaución si sufrís del corazón o los nervios.
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Por nuestra parte nada más, cavernícolas, esperamos que hayáis disfrutado de esta entrada. ¡Hasta la próxima, familia!
