La madrugada del 22 de marzo se suma a la cada vez más larga lista de “hard nights” memorables en el decimocuarto mejor club del Planeta Tierra. El equipo de Loud Cave acudimos para despedir la season de la mejor manera existente. Esta fue nuestra experiencia
Para sorpresa de absolutamente nadie, el team de la mejor marca nacional de harder styles (y una de las mejores del mundo) ha vuelto a hacer historia un año más. Con un evento adicional respecto a años anteriores, 150 celebró su primera fiesta de la temporada en septiembre, y prosiguió los dos meses siguientes. En diciembre aterrizó la parada anual de Masters of Hardcore en Humanes, para más tarde empezar bien fuerte el año con un take over grandioso de Gearbox Digital, regalarnos un noveno aniversario impecable en febrero y, finalmente, repartir leña en marzo. Todo esto, claro está, antes de Nexus, que tendrá lugar el 13 de junio.
Han sido siete meses de sorpresas, mejoras técnicas en el apartado audiovisual, debuts, sesiones increíbles y exclusivas, una organización excelente, un público entregado y, por encima de todo, mucho amor por los BPMs altos. Conocemos a la perfección la manera de funcionar de esta promotora. Después de tantos años analizando los guateques y explayándonos de forma extensa en las crónicas, parece que, de una forma u otra, nos hemos mimetizado con 150. Su intención desde hace ya unos cuantos años es intentar replicar la estructura de los line-ups internacionales, cosa que consiguen con creces. Y si nos remontamos a su historia, nos damos cuenta de que tienden a repetir las fórmulas que funcionan, lógicamente. Es decir, son gente de costumbres.
En 2019 llega MoH a Madrid, y al suponer un rotundo éxito, la brand establece una fecha fija todos los años. Gearbox hostea una sala en FABRIK en marzo de 2024, y al suponer un rotundo éxito, vuelven los dos años siguientes. BKJN ofrece un take over inolvidable en marzo de 2025 y… ¡Sorpresa! En marzo de 2026 ocurre algo parecido.
Si sois lectores habituales de nuestro contenido de hard music, sabréis que nos encanta dividir las crónicas de eventos en dos partes: una introductoria en la que hablamos sobre curiosidades o pinceladas de la fiesta en líneas generales, y otra en la que resumimos nuestra vivencia desde una perspectiva más personal, sesión por sesión. En esta entrada, comenzamos la primera parte recalcando el importante simbolismo de dar por finalizada la temporada a base de puro hardcore.
A veces este dato puede pasar desapercibido, pero de las (al menos esta season) siete fiestas que se han celebrado desde septiembre, dos de ellas han estado totalmente protagonizadas por subgéneros del hardcore. Dos séptimos; casi un 30%. La primera fue la Masters of Hardcore Spain (diciembre 2025), y la segunda la “150 Hardcore/Uptempo” (marzo 2026). Ambas llenas hasta la bandera. Esto nos vuelve a conducir una vez más a la idea de que, en España, el hardcore (y sus derivados) tiene bastante más peso que el hardstyle (y sus derivados). En parte debido al legado de la música electrónica dura en nuestro país (ruta del bakalao, mákina, remember, poky)… Llevamos los ritmos frenéticos en el ADN. Otra razón de peso es la moda que se implantó en la escena de la cuarentena del COVID-19 en adelante. La moda de los sonidos más extremos y distorsionados. Los oyentes más jóvenes consumen mayoritariamente esta música, y no es casualidad que la media de edad de esta última 150 no superase los veintipocos años. Y la última posible explicación es el movimiento masíero, que coloca al newstyle y al hardcore como dos Dioses a los que idolatrar. Tenemos pendiente desde hace bastante escribir un artículo sobre la predominancia del hardcore sobre el hardstyle en España. Desde luego puede resultar muy interesante aportar datos de encuestas y desarrollar ampliamente las mencionadas posibles razones de esta preferencia.
Conviene comparar la 150 del pasado 21 de marzo con la del 22 de marzo de 2025, pues son muy similares. La del año anterior se anunció como un hosting de BKJN (Beter Kom Je Niet, la agencia más relevante de uptempo y frenchcore). Sin embargo; la de 2026 se tituló “150 Hardcore/Uptempo” o “150 Extreme”, aun contando en el cartel con muchos de los artistas que pincharon el año pasado, pertenecientes, a su vez, a BKJN. Todo fue prácticamente igual, exceptuando las batallas de DJs nacionales, que no se dieron esta última vez. Pero entonces, ¿por qué no volver a incluir el nombre de la agencia en el flyer? ¿Y más sabiendo que esto repercutiría positivamente a nivel marketing? Nuestra teoría es que Dr. Peacock, máximo representante de la marca, no pudo acudir porque se encuentra temporalmente de baja por razones de salud. Quizá esa es la razón por la que se prefirió optar por un nombre más genérico, aunque muchos de los artistas de la agencia estuviesen bookeados. Pero repetimos que esto tan sólo es una suposición.
Otro punto importante es que sólo se abrieron dos espacios durante la noche: Main Room (hosteada por MC Robs) y New Crystal (hosteada por MC RG). (MC RG suplió a Robs en Main cuando éste actuó en Crystal junto a Jur Terreur bajo el alias de Rave Generators). Esto nos resultó bastante curioso cuando salieron los horarios. La Main tiene que abrir, evidentemente, y la sala Crystal se ha convertido en el nuevo fetiche de FABRIK, especialmente desde su remodelación, ya que conecta con el restaurante y tiene que permanecer abierta por una cuestión logística (RIP Club Area). Pero, ¿por qué no abrir la Satélite? Como hemos comentado, en 2025 el cartel se aderezó con una serie de interesantes VS entre productores y disc-jockeys nacionales. El hecho de abrir un tercer espacio aumenta considerablemente el número de asistentes que pueden acceder al macroclub sin llegar a sobrepasar el aforo, lo cual se traduce en unos mayores beneficios económicos, pues seguramente el caché de los DJs nacionales no sea ni de lejos tan alto como el de los internacionales. Puede, y sólo puede, que la venta (aun habiendo ido genial) no fuese tan excesivamente bien como el año pasado. Si no, no entendemos la razón de no haber fichado a varios talentos nacionales.
Puede que os estéis preguntando: “Si había tantos nombres en el line-up, ¿cómo cupieron en sólo dos salas?” La respuesta es sencilla. La mayoría de los DJ sets, por lo menos en Main Room, duraron entre 30 y 45 minutos. Los pesos pesados de BKJN presentaron sus respectivos lives especiales, y como hemos comentado multitud de veces, la escena (es decir, las promotoras holandesas) fomenta shows cortos, repletos de tracks y edits. Todos los artistas se condensaron orgánicamente a lo largo de la noche, algunos incluso en B2B. De hecho, a los amantes del hard (incluidos nosotros) nos encanta ver a muchos DJs en un sólo evento, cada uno con sus estilos musicales y peculiaridades en cabina. Al contrario que los puristas de, por ejemplo, el techno, a la mayoría se nos haría bastante pesado ver al mismo pinchadiscos durante toda la velada (salvo excepciones). Punto positivo en este aspecto.
Respecto a lo sonoro y visual, FABRIK ha mantenido el nivel. No vamos a seguir citando esto en las crónicas de aquí en adelante, salvo que el complejo implemente alguna mejora considerable, como ocurrió en el techo de la Main en la 150 de noviembre y la MoH. Una vez más, el equipo de altavoces, cabezas móviles, láseres, luces, megatrón y pantallas LED fue sobresaliente. Nos gustaría destacar ciertos momentos en que las luces a los lados de la cabina en Main se proyectaron larga y horizontalmente, irradiándonos una sensación de estar “encerrados” en la pista de baile.
Los horarios fueron adecuados. No hubo quejas. Progresión no tanto en BPM, sino más en dureza de los kicks (como comentaremos después), ya que el slowtempo más lento y distorsionado fue protagonista. La distribución de artistas por salas también fue bastante lógica. Y entendemos que siempre habrá gente que defienda que estilos como early, millennium y frenchcore deberían estar en la sala principal, pero el uptempo vende más. Es un hecho.
Por último, premiar la exquisita variedad de subgéneros y estilos del hardcore en el evento. Evidentemente, al ser un pseudo-hosting de BKJN, el uptempo fue el género predominante. Abundó el slowtempo, aunque la vertiente más dinámica del bouncy también tuvo representación, así como el early uptempo con Lady Dammage y Vandal!sm. El frenchcore sonó gracias a D’ort y The Sickest Squad. ¡Y hasta hubo rawtempo con RAYZEN abriendo la Main Room!
Los sonidos más clásicos del hardcore también tuvieron hueco en 150. Hubo millennium con Korsakoff y The Viper, y early hardcore con Panic.
Sin duda, uno de los highlights del cartel fue Destructive Tendencies con su Spain Comeback. El dúo compuesto por Mick y Joseph regresó al templo madrileño después de casi siete años, ya que su primera visita a Humanes fue en 2019, en la primera edición de Masters of Hardcore Spain. Su vuelta a las cabinas ha sido una de las mejores noticias recientes para el hardcore, pues son dos de los artistas que más ayudaron a evolucionar el sonido uptempo. ¡Este año también regresan a Defqon.1!
Por último, la velada se amenizó con la larga experiencia y la pasión de los DJs residentes Ender, Juandy Power, Reborn y Yeyo. ¡No pueden faltar!
Ahora sí, pasamos a la segunda parte del artículo: la vivencia de Loud Cave. Accedimos a FABRIK casi a las 22:45, justo cuando RAYZEN estaban pinchando la última canción del set. Hasta las 23:30, calentamos motores con D’ort. Qué forma tan mágica de comenzar la noche. El joven Max, condecorado con su elegante traje azul con corbata roja, demostró en tan sólo 45 minutos por qué es el presente y futuro de la música frenchcore. Sin parar de kickrollear ni un momento, el holandés hizo alarde de sus extensos conocimientos musicales, pues más allá de los drops electrónicos, sonaron diversos instrumentos. Su próximo álbum, que verá la luz el 16 de abril, fue un habitual durante la sesión, haciendo sonar kicks de todo tipo, muy bien diseñados y mezclados, con melodías rápidas y eufóricas. Nos flipa su capacidad para alternar en la tracklist producciones melódicas con otras más potentes y graves. Desde ‘Trip to Malta’ con Dr. Peacock hasta un cierre de puro speedcore, desde lo emocional hasta lo extremo, desde lo digital hasta lo analógico. El arquitecto del píxel, le llamamos. No exageramos al decir que la escena hard cuenta con una nueva estrella. Eso sí, nos apena un poco que el boom de Sefa allá por 2017-2018 fuese tan relevante, y a Max no se le esté dando ni un décimo de dicha atención, aun teniendo una creatividad, originalidad y destreza musical similares. Le animamos a seguir trabajando; es cuestión de tiempo que alcance la posición que merece en la industria. Cuando D’ort pincha, el frenchcore se viste de gala.
Media hora antes de la medianoche, el uptempo sonó por primera vez en la Main para permanecer hasta el cierre. Con Satirized se empezó a llenar seriamente la sala, así como a elevar los decibelios del crowd. Hasta las 00:15, el de BKJN abrió la veda para la distorsión, el rebote y los kickrolls. Comenzó con ‘Someone Call The Ambulance’, de Sickmode, Krowdexx y Levenkhan; para proseguir con algunos de sus releases más recientes, como ‘Shut Me Down’ con Deadly Guns, el OST del Dynamite Stage 2025, o ‘King Of The Jungle’ junto a Manifest Destiny.
El siguiente slot fue para Noxiouz presentando The Catalyst, su tercer live hasta la fecha. En 2025, la sala principal de FABRIK recibió The Infusion, sesión en la que Maarten se condecoró con una máscara de gas y unos guantes en tonos negros y verdes. Esta vez, el neerlandés descubrió su cara y se armó con un chaleco con luces LED que iluminaban su nombre y logo. Durante 30 minutos, el show que estrenó hace unas semanas durante su evento propio en TivoliVredenburg (Utrecht) hizo sonar la totalidad de su nuevo LP, también llamado The Catalyst. Desde el homónimo del álbum junto a MC Robs hasta ‘The Aftermath’, pasando por el live edit de ‘Daydreaming’, ‘Nightmares’ con The Dark Horror o la velocidad de ‘The Last Infusion’. Además, puso la nueva ID que tiene con Lekkerfaces; un auténtico banger. Está en el peak de su carrera, y este live act lo corrobora.
De 00:45 a 1:30 de la madrugada, Partyraiser, el padre del uptempo, se subió a cabina con un trofeo que puede que os resulte familiar. Nada puede salir mal cuando Wesley se planta ante el mixer y los CDJ; es uno de los DJs más talentosos y técnicos de la historia del hardcore. Fue un set divertido, versátil y enérgico en el que sonaron muchos estilos de uptempo, incluido el microwave. El artista incitó al público a moverse hacia derecha e izquierda como si de la Power Hour de Defqon.1 se tratase, y puso varios tracks de Slaughterhouse. Como no podía ser de otra manera, también pinchó su material, como el himno de BKJN vs. Partyraiser en colaboración con Gezellige Uptempo y Skets Vicious, o la reciente ‘Earbreaker’ con MBK y Hollow. ¡Ojalá continúe haciéndonos disfrutar así durante décadas!
La siguiente media hora fue para Dimitri K y su Saga Of Myths Live. El rey del uptempo moderno hizo lo que se esperaba de él, ni más ni menos: cumplir. Es como cuando veías jugar a Messi en el Barcelona. Fue un set corto, pero altamente frenético. Comenzó con una intro tenebrosa, y prosiguió con el material más lento, como ‘Goodnight’. Lo que más nos llamó la atención es que, pudiendo haber pinchado un set pregrabado que condensase muchísimas canciones en poco tiempo, decidió optar por darle espacio a vocales y ambientaciones. Está claro que Dimitris tiene un montón de música nueva que lanzar, y estamos expectantes. Además de algunos hits más mainstream como ‘Feel The Ground Shake’, nos sorprendió gratamente con tracks que hacía años que no le veíamos poner en directo, como su remix a ‘Seven’ de E-Force, o ‘Stop De Boot’, con un edit ultra-distorsionado que usó para chapar. Se nos hizo breve, pero lo pasamos en grande.
De 2:00 a 3:00 de la mañana hubo entrega de premios y una entrevista por parte de nuestro medio. Os animamos, como siempre (aunque esta vez con más razón aún) a estar atentos a nuestra web y redes sociales durante los próximos meses. Estamos preparando algo muy grande.
Regresamos justo a tiempo para ver cómo Major Conspiracy presentaban Vol Gas! Live 2nd Gear. Jari y Sunny han llevado su proyecto de 2025 al siguiente nivel, desbloqueando la segunda parte, y cambiando los colores de sus outfits, de rojo y blanco a negro y amarillo. Fijaos si FABRIK está bien posicionado internacionalmente, que los artistas no sólo presentaron este nuevo concepto, sino que fue la premiére; la primera parada de su calendario para 2nd Gear. La componente visual y la temática lógicamente variaron, así como la música en sí. Abundaron tracks nuevos que irán viendo la luz los próximos meses (como una collab con Lekkerfaces), edits (como el de ‘Kurwa Raketa’) o hits super pegadizos (como ‘Major Pinotello’). Nos entusiasma presenciar la inagotable energía de estos chicos en directo. ¡Les encanta lo que hacen!
A las 3:30h nos mudamos a la New Crystal por primera vez en toda la noche para deleitarnos con un set imperdible: Korsakoff VS Lady Dammage. Qué elegancia. Qué clase. Lindsay y Paula, juntas a los platos. Dos reinas del hardcore alternándose en cabina con piti en boca. Fue un híbrido millennium-early uptempo super acertado; literalmente los dos estilos preferidos de Lady Dammage (como nos dijo recientemente en una entrevista). Hubo hasta momentazo rap con ‘Ni**as In Paris’, y cerraron con ‘Cold As Ice’, de F. Noize.
The Sickest Squad tomaron el relevo en New Crystal presentando Bassdrum Demolition, el álbum que sacaron en octubre de 2025. La larguísima experiencia de los italianos alborotó una sala bastante llena con tracks del LP, como las collabs con Dr. Peacock, D-Frek, The Dark Horror, Radium, Andy The Core o Billx. Frenchcore de primera categoría por parte de unas leyendas que seguirán luchando eternamente para que el género no desaparezca nunca.
No podíamos perdernos a The Dark Horror & Guizcore presentando Heavy Energy Part 2 Live, el álbum que lanzaron a principios de marzo. Puro slowtempo con bajos oscilantes y super graves, kickrolls y mucha diversión. Ambos tienen una sinergia total tanto en el estudio como en directo; sólo hace falta verles riéndose, abrazándose y empujándose en cada maldito drop. Kenzo Borri es el creador del slowtempo; lo producía muchísimos años antes de que empezase si quiera a ponerse medio de moda. Pusieron las piezas del nuevo LP, como ‘Acid Lab’, ‘Rolex’ y ‘F#ck Polizia’; y hits absolutos como ‘FENDI ON MY EYES’. Fue imponente vivir las frecuencias infernales de los belgas en Main Room.
El último set que vimos fue Deadly Guns VS Pinotello, una apuesta original y potente, perfecta para revivirnos un poco a las 5 de la mañana. Se fueron alternando un track cada uno para poner los mejores temas (y también los más recientes) de sus respectivas discografías. Observamos también una clara amistad entre Michael y Pino más allá de lo musical; desprendieron un buen rollo que el público percibió en todo momento. Musicalmente, palo tras palo. Desde ‘DON’T SLEEP’ y ‘BANG BANG’ hasta el remix de ‘Pennywise’; pasando por ‘Vamos A La Keta’ o ‘BRUTAL KAOZ’. Imposible aburrirse con estos dos.
Nos hubiese encantado cerrar el evento con Lekkerfaces en la Main, pero el cansancio avisó, y los precios de Uber se empezaron a venir arriba. Es el artista de uptempo número 1 actualmente. Se hizo con el primer puesto en el top 100 MoH 2025 con ‘FA TI CO’ junto a Mind Compressor, va a sacar LP por segundo año consecutivo, y la gente adora su estilo. Por eso tuvo la oportunidad de pinchar el último. Seguro que su set fue de locos.
Nos esperan dos largos meses, abril y mayo, sin hard music en FABRIK. Enfocándolo de forma positiva, nos van a servir para coger fuerzas de cara al pintón que tiene la quinta edición de Nexus Festival, que se celebrará el día 13 de junio. Compra tus entradas accediendo al siguiente enlace. ¡Allí nos vemos!
